Dos lecturas sobre Inteligencia Artificial

 Referencias a dos lecturas recién concluídas sobre Inteligencia Artificial, tema que ha suscitado mi interés, estudio especializado e investigación desde hace un tiempo.

“En 1950, el matemático y descifrador de códigos Alan Turing ofreció una solución. En un artículo modestamente titulado “Maquinaria informática e inteligencia”, Turing sugirió dejar de lado por completo el problema de la inteligencia artificial. Lo que importaba, postuló Turing, no era el mecanismo sino la manifestación de la inteligencia. Porque la vida interior de otros seres permanece incognoscible, explicó, nuestro único medio de medir la inteligencia debería ser el comportamiento externo. Con esta idea, Turing eludió siglos de debate filosófico sobre la naturaleza de la inteligencia. El “juego de imitación” que introdujo proponía que si una máquina operaba tan eficientemente que los observadores no podían distinguir su comportamiento del de un humano, la máquina debería etiquetarse como inteligente. Nació el test de Turing”

1- Recientemente leímos “The Age of AI and Our Human Future”, escrito a tres manos por un secretario de estado, un fundador de Google, y un experto del MIT Pretenden facilitarnos una  brújula  con respecto aspectos no usualmente abordados sobre La influencia de la Inteligencia artificial en la construcción de un futuro para la humanidad. Con gran espesor informativo la primera mitad del libro se dedica a ubicarnos sobre dónde estamos con respecto al entendimiento de la realidad, recurre a resumir las corrientes filosóficas. Este anclaje preliminar lleva a descripciones resumidas de un universo tecnológico qué conforma la sociedad actual. En la última parte los autores plantean especulaciones razonables sobre aspectos tangenciales a  la evolución de Inteligencia artificial en un contexto futuro.  Los pilares abordados son la seguridad, el orden mundial, la identidad humana y IA y el futuro. El abordaje del tema involucra pocos aspectos técnicos a detalle aunque explica de manera concisa la forma y el objeto de las técnicas de IA el libro se desmarca de otros porque se ocupa en reflexionar con base en instrumentos filosóficos cómo preparación para escenarios qué nos permitan actuar con más celeridad qué una IA que ya supera nuestro entendimiento. 

“En este contexto, sin embargo, la 'inteligencia arquitectónica' no se limita a la aplicación de la IA. Podría usarse para referirse a un nuevo enfoque del diseño que abarca todos formas de inteligencia en arquitectura, tales como 'inteligencia estructural', 'inteligencia ambiental', 'inteligencia constructiva', 'inteligencia programática', etc. Es un nuevo enfoque que ya ha sido definido: 'Está surgiendo un nuevo movimiento. Es un movimiento que opera en la interfaz entre las tecnologías digitales avanzadas y el entorno construido… Llamamos a este nuevo movimiento “inteligencia arquitectónica”

2- La inteligencia artificial es el hoy, tan innegable como omnipresente, desde las aplicaciones celulares hasta los algoritmos predictivos de comportamiento en redes. Ha afectado otros campos como la medicina nuclear, la forma en que nos transportamos, nos enseñó que puede ganar a Kasparov con estrategias que ningún ser humano habría usado antes, artes que se generan a partir de textos, entre otros. Entonces el autor hace intentos en responder ¿Cómo se puede entender el potencial de la IA en arquitectura? El libro explica concepto y método, examina como afecta la disciplina hoy en día. Así mismo profundiza estudios de casos actuales. Muestra cómo la IA ya se está utilizando en firmas de arquitectura como una poderosa herramienta de diseño y cómo los sistemas de información impulsados por la IA pronto transformarán el diseño de edificios y ciudades. Como préstamo a autores como Makoto sei Watanabe, el autor acuña un concepto tan novedoso como interesante: IA como inteligencia arquitectónica, donde aconseja a que las facultades incluyan esta disciplina en sus pensums, habla de autores que van más allá en el concepto y recomienda una práctica híbrida donde la mitad de todos los arquitectos y urbanistas del mundo deberían, a partir de ahora, dejar de diseñar nuevos edificios y nuevos desarrollos por completo. En su lugar, deberían invertir la historia, profundidad y matiz intelectual de su imaginación arquitectónica en el diseño y la programación de un nuevo software que permite un mejor uso de las estructuras y los sistemas que ya tenemos. En profundidad, el autor facilita una vasta colección de herramientas nuevas que ha inspirado una nueva forma de energía creativa en la arquitectura. Este libro es una lectura necesaria para quienes quieren potenciar sus recursos en arquitectura a través de la inteligencia artificial sean estudiantes, arquitectos, pensadores trabajando activamente en la creación de contextos. Todos los profesionales del diseño interesados en mantener su práctica a la vanguardia de la tecnología.

Reseña lectura : "Form follows Idea. An introduction to design poetics"

Los diseñadores de mobiliario Maxine Naylor y Ralph Ball realizaron esta Monografía ilustrada que revela las complejidades en el tejido de sus procesos de experimentación en diseño de mobiliario. 

Acuñan el término “Diseño crítico” como un ejercicio donde los objetos a producirse tienden a generar un discurso en la práctica del diseño. Los objetos “per se” no necesariamente tienen que ser objetos prácticos y funcionales, pero deben referirse a objetos prácticos y funcionales o a la cultura del diseño para poder hacer un comentario relevante. El “objeto” hace las veces de “texto”. Una entidad legible y rica en significado, que puede recrear un ejercicio de diálogo “recursivo” en el sentido que hoy adjudican las ciencias de la programación, a la anidación de significado sobre significado.La “poética del diseño” se manifiesta y se emplea de forma análoga a la poesía. El objeto no está obligado a literalidad en su significado, entonces se recurre a mecanismos de yuxtaposición y sátira que manifiesten una definición poética. En la poesía literaria puedes juntar palabras que no necesariamente tendrían un sentido figurado pero que provocarían un tipo diferente de significado. Si, por ejemplo, nos referimos a alguien que tiene una voz gruesa, sería una afirmación literaria normal, pero si se permuta la descripción adjetivando como una voz “azul oscuro”, se convertiría en una descripción más poética, que involucra las facultades de la imaginación y la interpretación. La “poética visual” construye contradicción, recrea paradojas o emula algún tipo de resonancia visual, que es diferente a la expectativa convencional pero que arroja luz sobre el objeto en cuestión. Si bien la publicación data de 2005, creemos que ha envejecido con propiedad, sus lecciones son meritorias de rescatarse y difundirse. El fragmento recopila un ensayo inicial denominado “palabras” que de entrada advierten de la seductiva trampa de que en la mente una idea puede vivir con seguridad, sin ser alterada es vacía: no tiene dimensiones ni atributos físicos, el uso de las palabras es significativo como punto de inicio, como generadores y estimulador de ciertas especies de especulación, reflexión y revisión con una agenda fundamental no negociable: Crear un buen producto.

Reseña de lecturas "Design for you life" y “Why architecture Matters”

 

Clare Nash es autora de un libro con un título atrevido e interesante “Design your life. An architect’s guide to achieving a work/life balance” (RIBA Publishing 2022). Afirma que lo escribió dirigido a alguien como ella hace diez años cuando recién iniciaba su práctica cómo arquitecta. Cuando no tenía clientes, ahorros o experiencia. Parte formulando una pregunta ¿Porqué alguien estaría dispuesto a emprender en solitario en esta industria tan compleja, problemática, estresante con baja recompensa financiera y muchas horas en una oficina?

Escribe: “He perdido mucho tiempo en bocetos para trabajos que eran solo por tarifas bajas de todos modos. Un amigo mío a menudo dibuja bocetos con clientes potenciales y deja los dibujos con el cliente. En algunas ocasiones, el cliente ha recurrido a un técnico más económico para hacer realidad sus ideas. ¡Eso es muy frustrante!” Esta situación es relatable para los practicantes del oficio de la arquitectura no sólo del Reino Unido, pero también para otras profesiones que involucran soluciones creativas. Nash des-victimiza el rol del arquitecto ante estas disyuntivas del mercado, asume el reto y devela soluciones a través del estado del arte en sistemas de gerencia efectiva de proyectos y de técnicas de mercadeo digital. Aconseja “mostrar un ser humano al mundo… porque la gente le compra a la gente”. 

Recomienda emprender con una idea clara de lo que se quiere hacer, en lugar de simplemente algo para pagar las cuentas. Es aconsejable encontrar un nicho especializado para desmarcarse de la competencia. Es clave realizar un plan financiero desde el principio de ser posible asesorarse de un contador sobre cómo configurar un buen pronóstico de flujo de efectivo. Comenzar con un socio ayuda a reducir parte de la presión, formar un equipo de apoyo, como entrenadores de negocios, especialistas en marketing, finanzas y gestión de proyectos, así como consultores de la industria de la construcción y especialistas en el nicho de especialización. Uno de los enfoques mas evidentes del libro aborda el equilibrio entre la vida doméstica y el trabajo, especialmente en la coyuntura actual donde se han desdibujado los limites entre la casa habitación y el trabajo.

Además de hacer resúmenes al final de cada capítulo, hace referencia cruzada a lecturas selectas. Elabora un capítulo de estudios de casos de éxito, entre ellos un capítulo dedicado a los estudiantes, pero en el capítulo 9, llamado “Negocios y un bebé” destaca el doble reto profesional que significa a la arquitecta madre llevar el negocio y el cuido de un recién nacido. 

“Why architecture Matters” es la publicación más reciente del crítico de arquitectura y recipiente del Pulitzer, Paul Goldberger. El libro hace un viaje reflexivo a través de la arquitectura desde varias aristas: Significado, tiempo, lugar así como la arquitectura en la dimensión de objeto, espacio y memoria. Estructural y temáticamente, flirtea un poco con una versión menos poética y más académica de "La arquitectura de la felicidad" de Alain De Botton pero es sólo una parte del abanico temático que aborda.  Es de rescatar su argumento de que las tipologías arquitectónicas son un infierno de lo igual y que la ciudad de hoy adolece de la privatización del espacio público...

“Ahora, tanto en la ciudad como en los suburbios, las expresiones de urbanidad, que podríamos definir como la creación de lugares públicos donde las personas pueden reunirse con fines tanto comerciales como cívicos, ocurren cada vez más en lugares privados y cerrados: centros comerciales, tanto urbanos como suburbanos; “mercados de festivales” que parecen estar a caballo entre los modelos urbano-suburbano; los atrios de los vestíbulos de los hoteles, que en algunas ciudades se han convertido en plazas virtuales; vestíbulos de multicines, que a menudo contienen una docena o más de salas y, por lo tanto, existen a una escala cívica significativa; y galerías, arcadas y vestíbulos de edificios de oficinas. Todos estos son lugares privados, y aunque el público los usa, no son públicos como tradicionalmente hemos entendido que significa ese término”.